La historia del indie mexicano es rica en sonidos, contextos y formas de hacer música al margen de lo establecido. Esta lista recopila discos fundamentales que no solo definieron estilos, sino que capturaron el espíritu de diferentes épocas y ayudaron a consolidar un sonido que sigue vigente. Desde pioneros de los ochenta, pasando por actos que consolidaron el movimiento en los 2000s y algunos más recientes, esta es la primera parte de una selección esencial para entender el pulso del indie hecho en México.
Reglas con las que hicimos esta lista:
- Un disco por banda
- Aunque la banda y/o el disco esté en una disquera multinacional, pasó por la escena independiente de México
- El disco o la banda fue influencia para otras agrupaciones
$6 Million Dollar Weirdo – EP1 (2006)
Con su propuesta que mezclaba noise, electro y art rock, este EP colocó a $6 Million Dollar Weirdo como una de las propuestas más disruptivas sonoras y visuales de la escena capitalina de mediados de los 2000.
Austin TV – Fontana Bella (2007)
Una obra instrumental conceptual que narraba una historia sin palabras. Cuando Austin TV lanzó este álbum, se consagró con este álbum como una de las bandas más queridas de la escena indie.
Belanova – Cocktail (2003)
Aunque más pop que indie, con Cocktail Belanova logró insertar el synthpop de la mano de Alex Midi Ortega en la conversación alternativa nacional con un debut que hoy es referencia obligada del electro-pop mexicano.
Bengala – Bengala (2007)
El debut de Bengala fue contundente: guitarras filosas, letras intensas y un sonido rock alternativo con gran potencia radial.
Camilo Séptimo – Óleos (2017)
Un disco clave en la expansión del indie pop nacional, Camilo Séptimo dio forma a un sonido emocional, melódico y accesible que conectó con nuevas generaciones.
Canseco – El tiempo y la Ciudad (2007)
Con un sonido nostálgico y letras emocionales, Canseco se convirtió en una banda de culto dentro del emo y el power pop hecho en México, después de publicar varios demos, esta entrega consolidó algunas de las canciones que ya conocíamos de la banda.
Carla Morrison – Déjenme Llorar (2012)
La voz y sensibilidad de Carla Morrison brillaron con fuerza en este álbum que la consolidó como una de las cantautoras más importantes de la escena alternativa latinoamericana.
Chac Mool – Nadie En Especial (1980)
Uno de los primeros intentos exitosos de hacer rock progresivo en México. Chac Mool abrió caminos para generaciones futuras desde una estética muy distinta.
Chetes – Blanco Fácil (2006)
En su primer álbum solista, Chetes mostró y explotó su capacidad melódica y sensibilidad pop tras sus años en Zurdok, siendo referente del pop indie en español.
The Cosmetics – The National Flavour EP (2008)
Con apenas un EP, The Cosmetics lograron crear un culto gracias a su mezcla de post-punk y pop sofisticado, con tintes de new wave oscuro.
Disco Ruido – Sistema Solar (2010)
Disco Ruido fusionó electrónica, indie rock y crítica social en un álbum futurista y bailable que sigue siendo influyente en la pista de baile alternativa.
División Minúscula – Extrañando Casa (2001)
Un parteaguas del punk pop en México, División Minúscula conectó con toda una generación que encontró en sus letras una voz cercana y sirvió como punta de lanza para muchas otras bandas del género.
Los Dynamite – Greatest Hits (2006)
Uno de los discos más celebrados del indie rock mexicano. Con influencia clara del post-punk revival, Los Dynamite nombraron su disco debut con un título irónico.
Los Esquizitos – Los Esquizitos (1998)
Garage crudo, energía desbordante y un espíritu DIY definen el debut de Los Esquizitos, banda clave en la escena underground noventera y piedra angular en el Multiforo Alicia.
Los Fancy Free – Never Greens, Vol.1 (2008)
Irreverentes y psicodélicos, Los Fancy Free presentaron un álbum lleno de groove, ironía y referencias culturales con un sonido global.
Fobia – Wow 87–04 (2004)
Si bien esta es una recopilación, este disco de Fobia fue puente entre el mainstream y el alternativo, y esta antología permitió redescubrir su evolución sonora a una nueva generación con tracks nuevos incluídos en este álbum.
Furland – A Casa Voy (2006)
Con toques folk, electrónica y pop, Furland entregó un disco delicado y nostálgico, posterior a este EP, Furland entregó dos álbums para después hacer una pausa en su carrera.
The Guadaloops – Almanueva (2016)
The Guadaloops combinaron hip hop, soul y electrónica con lírica introspectiva, creando un sonido fresco y poético que los distingue hasta hoy.
Hello Seahorse! – Bestia (2009)
Este álbum catapultó a Hello Seahorse! al radar internacional, viniendo de algunos EPs, este álbum hizo que la banda saliera del indie y llegara al mainstream. Sintetizadores dramáticos, letras enigmáticas y una voz inconfundible.
Hummersqueal – Di:Helo (2004)
Hummersqueal fue pionero del post-hardcore nacional, con un sonido abrasivo y emocional que todavía resuena en el underground.
IMS – Méjico Máxico (2005)
Camilo Lara creó una mezcla entre cumbia, hip hop y electrónica con este disco clave para entender la reinvención del folclor en clave moderna.
Jessy Bulbo – Saga Mama (2006)
Después de su carrera con Las Ultrasónicas, Jessy Bulbo se lanzó como solista con este álbum que mezcla punk, garage y letras sin censura.
Julieta Venegas – Bueninvento (2000)
Julieta Venegas no tuvo releases grandes de manera independiente, pero este álbum tuvo influencia notable en la escena alternativa del momento donde exploró sonoridades oscuras, letras profundas y arreglos experimentales en uno de sus discos más arriesgados y celebrados.
Kill Aniston – Los Divorciados (2006)
Emociones a flor de piel en un disco acústico e íntimo. Kill Aniston consolidó su estatus de trovador emo del indie nacional.
Le Butcherettes – Kiss & Kill (2008)
Con una presencia escénica arrolladora, Le Butcherettes irrumpieron con este disco cargado de rabia, teatralidad y punk crudo.
